En ocasiones, la manera de sernos más fieles a nosotros mismos es escuchar esos impulsos que no nos dejan dormir: intuiciones que, de alguna forma, nos acercan a nuestra mejor versión. Hablamos con Trinidad Riveros, a.k.a. Princesa Alba, sobre su proceso creativo, sus inspiraciones y la manera en que convierte sus experiencias —como su reciente visita a la Ciudad de México— en parte de su universo.
Cuéntanos un poco sobre ti. ¿Cómo te encuentras en este momento de tu vida y de tu trayectoria artística?
Estoy en un momento bien visceral, donde estoy volviendo a jugar y disfrutar con mi proyecto. Siento que volví a conectar con esa Princesa Alba que partió en 2017, cuando todo nacía desde la intuición y desde el estómago. Este proyecto me ha llevado de vuelta a ese lugar, donde me estoy guiando mucho por lo que siento, sin sobrepensar tanto las cosas.
Me siento súper segura de esta etapa. Es un capricho artístico que me propuse concretar y me encanta poder mostrarlo. Creo que es uno de los proyectos más lindos que he hecho, porque tiene mucha reflexión, pero al mismo tiempo sigue teniendo ese lado bailable y pop que me encanta. Estoy disfrutando mucho el proceso y me motiva ver que la gente ya está conectando con las canciones y haciéndose parte de este universo desde antes de que salga completo. La recepción ha sido muy bonita y eso me tiene súper contenta e ilusionada con todo lo que viene.
En esta etapa de tu proyecto, ¿qué cosas han cambiado en tu forma de hacer música o de entenderte como artista en los últimos años?
Creo que en los últimos años me acerqué más a la industria mainstream y empecé a pensar en cumplir ciertas expectativas. En un momento creí que también eran mis expectativas, pero con el tiempo me di cuenta de que no necesariamente era lo que más me llenaba creativamente.
Este proyecto nace un poco desde la necesidad de volver a hacer las cosas por ese capricho artístico, de permitirme hacer lo que quiera, lo que realmente me nazca, sin pensar tanto en cómo debería sonar o verse. Me reencontré con esa rebeldía que siempre ha estado en mí y que siento que es parte importante de la identidad de Princesa Alba.
Por eso estoy tan ilusionada con lo que viene. Me siento muy segura de este proyecto porque propone cosas nuevas, no solo desde la música, sino también desde lo estético y lo audiovisual.
Cuando nace una canción, ¿cómo suele empezar el proceso para ti? ¿Hay alguna emoción, recuerdo o idea que te persiga hasta convertirse en música?
Hoy el proceso es muy random. Puede partir de una nota que tengo en el celular, de algo que vi en Pinterest o en Substack, de una película o simplemente de una melodía. Incluso hay veces que sueño melodías y alcanzo a grabarlas antes de que se me olviden. También hay canciones que nacen literalmente de un sueño.Pero, al final, todo siempre termina siendo muy autobiográfico. Escribo sobre cosas que me han pasado, sobre personas, emociones o ideas con las que resueno. En este disco, en particular, hay mucha reflexión sobre mi propia historia. Es un ejercicio de autorreflexión y también de autocrítica, por eso siento que es mi trabajo más vulnerable hasta ahora.
Regresas a México para encontrarte con tus fans en este meet & greet. ¿Cómo viviste esta visita y qué fue lo que más disfrutaste de volver a conectar con el público mexicano?
Siempre es muy rico volver a México. Ya he tenido la suerte de tocar varias veces allá: hice dos Foro Indie Rocks!, estuve en festivales como Flow Fest, Tecate Pa’l Norte y Heineken Silver Live Out en Monterrey, también abrí un show para Miranda!, así que siento que ya hemos construido una relación muy linda con el público mexicano.
Hace un tiempo estuve súper dedicada a un proyecto de televisión en Chile que, por agenda, no me permitía viajar tanto, entonces este reencuentro se sintió muy especial. Me encantó volver a conversar con la gente, sentir el cariño y darme cuenta de que siguen ahí, acompañándome. Además, este nuevo disco tiene colaboraciones con artistas mexicanos, así que les decía a mis fans que nos vamos a volver a ver muy pronto.
Has construido una relación cercana con México a lo largo de tu carrera. ¿Qué recuerdos, experiencias o encuentros guardas con especial cariño del país? ¿Sientes que existe algo único en la energía del público mexicano?
México siempre ha tenido un lugar muy especial en mi carrera. De hecho, mi primer fan club fue allá, incluso antes que en Chile. Empecé mi proyecto en 2017 y ya en 2018 estaba haciendo shows y giras por México, así que siento que crecimos juntos de alguna manera.
En esa época mi proyecto estaba mucho más ligado al trap y al neo perreo, y eso también hizo que conectara muy rápido con el público de allá. Tengo mis Doctor Simi personalizados, que obviamente guardo con mucho cariño, y cada vez que vuelvo siento una familiaridad muy linda.
La verdad es que Ciudad de México ya se siente un poco como mi segunda casa. Me encanta la energía que tiene, la gente, la comida, la forma en que viven la música. Siempre me siento muy tranquila cuando estoy allá. Amo México. Siempre digo, medio en broma pero medio en serio, que me encantaría ser chilena-mexicana.
Si esta visita a México tuviera un soundtrack de cuatro canciones —tuyas o de otros artistas—, ¿cuáles elegirías y por qué?
Diría que “PONPONPON” de Kyary Pamyu Pamyu, porque la escuché muchísimo durante este viaje. Me tiene completamente obsesionada y siento que tiene una energía muy lúdica que me acompañó harto estos días.
Después “Hampstead” de Ariana Grande. Justo durante esta visita a México viajé a Atlanta para verla en vivo, así que estuve escuchando ese disco y el set del tour todo el tiempo.
La tercera sería “Breathe on Me” de Britney Spears. Amo esa canción, siento que es una referencia súper importante para este disco.
Y la cuarta sería “Lucky” de Fcukers. Estoy demasiado obsesionada con ese proyecto últimamente. Lo he escuchado muchísimo y siento que su sonido me ha inspirado harto en esta etapa.
Si alguien quisiera recorrer la Ciudad de México siguiendo tus pasos, ¿qué tiendas, espacios o rincones le recomendarías visitar? ¿Y en qué restaurantes le dirías que no puede dejar de comer?
Definitivamente le diría que pase mucho tiempo por la Roma. Es mi barrio favorito para caminar, tomar café, vitrinear y simplemente perderme un rato. Siempre que voy trato de hacer pilates en Casa Pilates porque me encanta la energía del lugar. Entra una luz preciosa, la decoración es hermosa y siempre me hace sentir en un mood muy whimsical.
En cuanto a tiendas, siempre tengo que pasar por Wig Store y Filia Store. Son mis dos paradas obligadas cuando quiero encontrar ropa y descubrir marcas nuevas.
Y si hablamos de comida, tengo tres favoritos que nunca fallan: DaRosa, que además queda muy cerca de Wig Store; KASINA, que tiene comida coreana increíble; y MUX, que también me encanta. Esos tres restaurantes son parte fija de cada viaje a Ciudad de México.
¿Qué es lo que más te emociona de lo que viene? Ya sea música nueva, colaboraciones, escenarios por descubrir o simplemente la posibilidad de seguir explorando nuevas versiones de ti misma.
Lo que más me emociona es poder mostrar esta nueva era. Siento que este disco es de las cosas de las que más orgullosa me he sentido en mi carrera. Es un proyecto hecho con muchísimo cariño, mucho amor, mucho juego y, sobre todo, mucho pop, que es el lugar donde más feliz me siento creando.
Tiene referencias que me han acompañado toda la vida, como Britney Spears, pero también artistas que admiro muchísimo como María Daniela y Su Sonido Lasser y Belanova. Hay una influencia mexicana muy presente en el disco, pero al mismo tiempo también hay mucho pop chileno. Siento que artistas como Javiera Mena han sido súper importantes para entender el tipo de pop que me gusta hacer.
Además, poder compartir colaboraciones con artistas que admiro tanto me hace muchísima ilusión. Y, por sobre todo, me emociona que este proyecto se siente completamente mío. Creo que nunca había hecho un disco tan honesto, tan libre y tan representativo de quién soy hoy.